国家出版基金项目、大型文献整理丛书《三国戏曲集成》由复旦大学出版社正式出版！全书从历代三国戏中汇集587种，其中完整剧本471种，残曲、存目116 种，编为《三国戏曲集成》，内分8卷，共12册：

　　《元代卷》
　　《明代卷》
　　《清代杂剧传奇卷》（上下卷）
　　《清代花部卷》
　　《晚清昆曲京剧卷》
　　《现代京剧卷》（上中下卷）
　　《山西地方戏卷》
　　《当代卷》（上下卷）

　　魏、蜀、吴三国形成经鼎立至灭亡，即从汉灵帝中平元年（184）黄巾起义起，到吴亡于晋武帝太康元年（280）一统，共九十七年，是我国历史上一个独具特色的时代。这一时期，汉室倾颓，天下大乱，群雄争霸，割据称强，战争频仍，生灵涂炭，然而时势造英雄，涌现出一大批文韬武略功绩卓著的英雄人物。他们南征北战，斗智斗勇，演绎出了一场国家从统一到分裂再从分裂到统一的可歌可泣、有声有色、威武雄壮的活剧。

　　记载这一段历史比较完整的史书，有晋陈寿的《三国志》和南朝宋裴松之的注、南朝宋范晔的《后汉书》、北宋司马光的《资治通鉴》以及南宋朱熹的《通鉴纲目》。西晋以来，丰富多彩的三国故事在民间流传。魏晋六朝的笔记小说，如裴启的《裴子语林》、南朝宋刘义庆的《世说新语》和南朝梁殷芸的《小说》都记载了不少有关以三国人和事为对象的故事，特别是有关曹操、诸葛亮、刘备等人的故事。到了唐代，三国故事已很流行。唐初道宣的《四分律删繁补阙行事钞》、唐开元时大觉的《四分律行事钞批》和晚唐景霄的《四分律行事钞简正记》，都记述了忠贞智慧的孔明为刘备重用和“死诸葛怖生仲达”的传说故事。到了宋代，三国故事流传更广，而且出现了专门说三国故事的艺人。宋苏轼的《东坡志林》、孟元老的《东京梦华录》都记有专门“说三分”的，但脚本没有流传下来。今天只能看到宋人话本中提到的三国人物和事件。

　　中国戏曲从萌芽到成熟的各个时期，三国历史故事都是重要的题材来源，作品数量众多，影响巨大，搬上舞台也较早。据旧题颜师古《大业拾遗记·水师图经》记载，隋炀帝时，就已用木偶戏的形式扮演三国故事。唐人李商隐《骄儿诗》“或谑张飞胡，或笑邓艾吃”的诗句，说明当时已使用某种艺术形式表演了三国故事，为儿童所模仿。宋人高承《事物纪原》与张耒《明道杂志》都记载有傀儡戏、影戏表演情节连贯、人物形象鲜明的三国故事戏。随着宋杂剧的出现，由艺人扮演三国人物的三国故事登上了戏曲舞台。今见最早著录三国剧目的是陶宗仪《南村辍耕录》，记载金院本三国戏剧目有五种：《赤壁鏖兵》《刺董卓》《襄阳会》《大刘备》《骂吕布》；宋元南戏三国戏剧目中有十种：《貂蝉女》《甄皇后》《铜雀妓》《周小郎月夜戏小乔》《关大王古城会》《刘先主跳檀溪》《何郎敷粉》《泸江祭》《刘备》《斩蔡阳》。然而这些作品的剧本都没有流传下来，今仅存宋元南戏三种剧本的几支残曲。尽管如此，从中也可以看出金、南宋时代的戏曲艺人，根据史书记载和民间传说，已把三国故事搬上了戏曲舞台。

　　元代

　　元代，杂剧已经成熟，出现繁盛景象。元代戏曲作家特别是戏曲大家关汉卿、王实甫、高文秀、郑光祖等对三国故事题材十分青睐，他们在宋、金三国戏文和院本的基础上，以三国史籍和广为流传的三国故事以及稍后的《三国志平话》为题材，以自己的历史观、社会观、戏曲观、审美观创作了大量的三国戏，曲折地反映了元代现实生活，具有鲜明的时代精神。

元代著名戏曲作家 关汉卿

　　明代

　　明代三国戏，在继承元杂剧、宋元南戏的三国戏的基础上又有了新的发展，尤其是生活于元明之际罗贯中《三国志通俗演义》在明代中期刊刻问世后，不仅给广大读者提供了喜爱的读物，而且为戏曲作家提供了创作三国戏的素材。

· 插图 明刊《草庐记》第三十六折

　　清代

　　到了清代，三国戏呈现出相当繁荣的局面，编演三国戏的不仅有杂剧、传奇，还有花部各种地方剧种，众多的剧目，几乎把《三国演义》的主要人物和精彩情节都改编为戏剧，搬上了舞台。清代的三国戏，思想内容更加丰富，人物形象更加鲜明，艺术样式更加多样，观众更多。

清戏画《借赵云》 选自《中国戏剧图史》

　　现代
　　
　　从1919年五四运动起，到1949年中华人民共和国成立，这一时期，文学界多称为现代。这一时期的二三十年代，京剧名家辈出，流派纷呈，是京剧的鼎盛时期。就是在八年抗日战争期间，有些京剧名家为抗日明志罢演，但京剧仍然活跃在国统区、沦陷区、敌后抗日根据地的解放区。抗日战争胜利之后，京剧舞台又活跃起来。因此可以说，这一时期，京剧兴盛繁荣，流布于大江南北、长城内外，被誉为“京剧”。在旧中国日渐沦于半封建、半殖民地的境况下，长于急管繁弦、慷慨激越的京剧，在民生凋敝、国势艰危、日寇入侵之际，承担起“歌民病”“唤民醒”的重任，涌现出许多借古讽今、切中时弊的优秀剧目，生动、深切地折射出国家政局的演变与广大民众的心声。而三国故事尤为京剧作家和艺人青睐，他们在继承前代三国戏的基础上，改编、移植、创作了许多三国戏。

剧照《截江夺斗》
（杨小楼饰赵云  梅兰芳饰孙尚香）

　　当代

　　中华人民共和国成立之后，我国戏曲文学在“百花齐放，推陈出新”方针和“发展现代戏，改编传统戏，创作历史剧”三并举政策的指导下，前十七年出现了繁荣的喜人局面，可以说是我国戏曲发展的黄金时期。“文革”期间，我国戏曲遭受严重摧残，新创作的现代戏、已经改编出新的传统戏和新编历史剧统统成为“封、资、修”的东西，遭到批判和禁演。各地京剧和地方戏改编、新创的剧本极少，除八个样板戏之外，几乎无戏可演。粉碎“四人帮”之后，特别改革开放以来，我国戏曲又迎来阳光明媚的春天，戏曲文学呈现出百花争艳的繁荣景象。这期间尽管受到影视艺术、通俗歌曲的影响，戏曲文学仍然改编创作出一批反映生活贴近时代的优秀剧目。

· 剧照 京剧《蔡文姬》

　　这些剧本将三国时期的重大历史事件和主要人物都搬上舞台，是当今汇集三国戏最多、最全、最完备的一部文献价值极高的书。

　　我国古代长篇小说四大名著，都据以编演了许多戏，《水浒戏曲集》《西游记戏曲集》《红楼梦戏曲集》早已出版问世，唯独编演、存本最多的三国戏阙如。本书校理者辛勤拓荒，笔耕六载，填补了这一空白。本书从众多刊本、抄本中遴选最好版本，校勘细心谨慎，订讹求正，存真语通，并在标点、校记、解题中融入校理者的研究心得和众多戏曲专家意见，既有可读性，又有学术性。

　　本书泽被众多读者，意义深远。可为广大专家、学者、研究生以及爱好者提供参考资料；可为全国众多的戏曲院团提供改编、移植、演出剧本；可为戏剧、电影、电视作家及绘画、雕塑、木刻等多种艺术家提供创作素材；可为广大戏曲爱好者及读者提供一个完备的三国戏曲读本。本书为继承弘扬中华民族传统的优秀文化，促进当代戏曲振兴，推动文化大发展、大繁荣，具有深远的历史意义和现实意义。

　　主编 胡世厚

　　1932年4月生，河南汝南人，河南省社会科学界联合会原副主席，研究员，中国三国演义学会名誉副会长，中国古代戏曲学会顾问，中国杜甫研究会、中华诗词学会、河南文学学会顾问，河南老年诗词学会名誉会长。1992年离休，享受国务院专家特殊津贴。主要从事中国古代戏曲小说研究，著有《白朴论考》、《中国古代戏曲家评传》（主编）、《三国演义启示录》、《花甲集——文学散论》、《古稀集——中国古代戏曲小说论》、《耄耋集——文学评论与散文》、《白朴著作生平论考》等十多本专著，现仍从事《罗学》（罗贯中研究）主编工作。

来源：复旦大学出版社