《未来之书》[法]莫里斯·布朗肖著，赵苓岑译　南京大学出版社　定价：48.00元　（订购）
  
    《未来之书》汇集了布朗肖为复刊后的《新法兰西杂志》写的文论，这些文论被包括福柯、德里达、罗兰·巴特等在内的新一代法国知识分子固定阅读，对后来法国的后结构主义思潮产生了深远的影响。

    叙事本身的时间，用转变叙述者时间的方式进入叙述者时间，在这变化的时间里，在想象的同一时间内，在艺术试图实现的空间形式中，种种殊异而短暂的迷醉同时而生。

    ———编辑推荐
  
    塞壬之歌到底为何？缺了什么？为何缺失反让歌曲出神入化？有人总这么回答：这不是人类所唱，或许是自然的声响（还能有其他可能？），但又在自然的边沿，用一种人类完全陌生的方式发出，极低，唤起人类在生命常态下无法满足的、沉沦的极致快感。但其他人又说，最奇怪的还是它竟让人如此迷醉：歌，不过人类习以为常的歌，再现而已，但唱歌的是塞壬，———虽为兽，却因女性美的反光而娇艳无比，能像人一样唱，令所唱非同凡响，所以才让听者从这人类的歌中听出了不属于人的特性。所以就因着绝望，醉心自己歌中的人就这么完了？这是一种近乎狂喜的绝望。在这真实、普通、神秘、简单、寻常的歌中，是有那么点不可思议之处，人类一下子就能看出这点不可思议，无须真实，这歌凭着陌生的力量就能唱出来，那陌生的力量，说出来就是想象的力量，这歌，是深渊之歌，一旦流入人的耳朵，每个字都似深渊大敞，强烈地诱人消失。

    别忘了，这歌唱给航行者听，这群人时刻身临险境、大胆无畏，歌本身就是一次航行：是一段距离，揭示出种种可能，可能横越这段距离，可能让歌成为走向歌曲的活动，再把这一活动变成最强欲望的表达。奇怪的航行，但朝向何地？总会想着所有接近之人也只能接近而已，焦躁煎熬，因为早就认定了：就这；我将在这抛锚。而对其他人来说，却恰好相反，是太晚：目标总是错过；迷醉，用谜一样的承诺让人无法忠于自己、人类的歌唱乃至歌的本质，唤起希望与欲望，去更高更远的地方，一个神奇的地方，一片荒野，就像音乐的源地是唯一一个完全没有音乐的地方，这神奇的地方，一片干旱，寸草不生，而沉默，如喧嚣，让所有沉默之人错过接近歌曲的道路。那让人这么往深处走，是不是心存恶意？是不是像习俗费力说服我们的那样，塞壬不过虚假之音，不该听，是诱骗，只有不忠、狡诈之流方能抵抗？

    一直以来，人类总是不光彩地要抹黑塞壬，苍白无力地指控着，说她们满嘴谎言：她们一开嗓就在骗，一呼吸就诱人上钩，人们一触碰她她就编造；塞壬根本就不存在，而且一点经不起推敲，奥德修斯凭常识就能识破、一举歼灭。

    奥德修斯的确战胜了塞壬，但他用的什么法子？像他那样，顽固、心思缜密又狡诈，所以能得享美人鱼的表演，不冒一点风险、不担任何后果，如此懦弱、平庸、安静地享乐，是克制的结果，就适合一个堕落的希腊人，像他这样，休想做《伊利亚特》的主角，另外，懦弱，是可以让人幸福也安全，但这要建立在特权基础上，特权将奥德修斯置于寻常的条件外，其他人根本无权享受这种精英的幸福，只能乐见他们的首领滑稽地左扭右摆、凭空迷醉得一脸怪相，然后从掌控自己的首领那得些满足（或许这就是他们学到的，对他们而言这就是真正的塞壬之歌）：奥德修斯在听却似乎听不见，那充耳不闻的样子出乎意料，足以让美人鱼绝望，而绝望原是留给人类的，绝望变她们为真实存在的美丽姑娘，一旦成了真一旦遵守诺言就消失在真实里、歌曲深处。

    是技术力量打败了塞壬，技术一直竭力不冒任何风险与非真实（真实）的力量周旋。但就算这样，奥德修斯也在劫难逃。塞壬诱他沦陷到非他所愿的地方，她们就藏在《奥德赛》中，《奥德赛》已成她们的坟，她们将他———奥德修斯和其他人等放进这场幸又不幸的航行、叙事的航行，由此，塞壬之歌不再仅存于当下，而以讲述的方式，显得表面无害，颂歌终成篇章。
  
    本文摘自《未来之书》

来源：《新华书目报》2016年3月7日