棕皮手记 - 中国高校教材图书网
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书名: |
棕皮手记
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| ISBN: | 978-7-5635-3689-4 |
责任编辑: | |
| 作者: |
于坚
相关图书
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装订: | 0 |
| 印次: | 1-1 |
开本: | 16开 |
| 定价: |
¥48.00
折扣价:¥32.16
折扣:0.67
节省了15.84元
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字数: |
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| 出版社: |
北京邮电大学出版社 |
页数: |
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| 出版日期: |
2013-12-03 |
每包册数: |
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| 国家规划教材: |
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省部级规划教材: |
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| 入选重点出版项目: |
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获奖信息: |
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| 内容简介: |
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《诗人随笔丛书:棕皮手记》是于坚在《棕皮手记/诗人随笔丛书》这一总题目下的随笔集,记录了作者对语言、人生、世界和大地的思考。特别注重思与诗的融合以及深度。《诗人随笔丛书:棕皮手记》集中体现了当代最重要诗人于坚的诗歌观点和主张,以及对当下社会的思索。《诗人随笔丛书:棕皮手记》文笔细腻精到,富含哲思,有着引人入胜的阅读性,有作者对于自身诗歌创作的坦陈与反思,较为全面的呈现了诗人的创作历程与诗歌观点。
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| 作者简介: |
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于坚,1970年开始写作。1980年,毕业于云南大学汉语言文学专业。现为云南《边疆文学评论》杂志副主编。重要的作品包括:《诗六十首》1989;《于坚的诗》2001;《便条集》2002;《诗集与图像》2003;散文《棕皮手记》1995;《火车记》1997;《于坚随笔选》4卷;《于坚集》5卷。最近的作品:诗集《只有大海苍茫如幕》《彼何人斯诗集2007-2011》;散文集《相遇了几分钟》《暗盒笔记》《在遥远的莫斯卡》;长篇散文《众神之河——从澜沧到湄公》;短篇小说《赤裸着午餐》《女娲造天记》。曾获鲁迅文学奖、台湾《联合报》新诗奖、德国第十届(2010)“感受世界”亚非拉文学作品评选第一名等二十多种文学奖,以及2012年《人民文学》散文奖。
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| 章节目录: |
三个词 格以头 黄果树瀑布 怀才不遇 玉兰 遮蔽 原声 重复 回忆 私人和私人之间的对话方式 对一位同志的工作成绩的评定 钢板上的舞 流水线 -个什么都知道的文盲 常识只有一个窗 我为什么不歌唱玫瑰 根特·在约翰家里 纪念梵高 阿姆斯特丹·在梵高的呼吸中 在巴黎的地铁中 在巴黎·蒙娜丽莎 巴黎·向塞尚致敬 旧巴黎与新昆明 十八幅画 棕皮手记·在西藏 -个俗人在拉萨 在哲蚌寺看晒佛 抚摸吴哥窟 棕皮手记·1986——1989 棕皮手记·1990——1991 棕皮手记·1992 棕皮手记·1994——1995 棕皮手记·1996 卡夫卡的书店 正在眼前的事物 隔壁 铅笔 骑摩托穿越城市 棕垫 为医院当采购员小记 根雕 风雨之前 坟的考据 石块 凉亭取书记 教育的恐怖 我得了健忘症 牵狗的女人 蜻蜓 春天的调色盘 绳子 我和书店 粉刷和若干把刷子 外祖母的奖状 旧货市场 词与物·锄草 词与物·增光 词与物·争先恐后 词与物·把柄 词与物·地图 金汁河旧忆 工厂人物记 怀念烟囱 防空~M 守门的 老友 寻找母亲 父亲的朋友 补巴裁缝老谢 老式理发店 乡村鞋匠 在高黎贡山之西 云南女子 1999年的夏天,昆明在下雨 临安会馆 秋天我在泸沽湖 丽江云杉坪骑马记 卖黄豆面条的纳西小吃店 牧羊村之旅 云南曲靖 九乡大比者游记 不妨从绝处开窍 记一座桥 棕皮手记·1997——1998 诗人及其命运 时间的向度 诗人写作 在哥本哈根 马斯河上的诗歌之船
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| 精彩片段: |
原声我有一个同学,来自云南某县,刚进大学的时候是用一口他母亲喂他奶的时候教他讲的原声发言,这口音在以普通话为准的耳朵听起来,犹如某种山雀叽叽喳喳,当然受到了嘲笑。约定俗成,在大学这样的地方,公认只有普通话才有权发言,才是原声(在现在流行的“原装”这个意义上),方言就是发音方式的次品(国内组装?)。
在他的同学看来,他的原声不是发音方式之一,而是不开化、落后、未完成的象征。在标准的普通话面前,这位同学为他的方言倍感耻辱。他发言别人听不懂是别人的光荣[人们有权拒绝(或不耐烦)倾听],别人发言他模仿不像,是他的无能。他终于意识到这口音搞不好将来会影响他的发言权。一个非常现实的问题,权力话语,并不仅仅存在于书本上。诗歌朗诵会、回答提问、宣读誓词、比赛、演讲都是用普通话发言。那么家乡话是什么话?只能在家里讲的话。能够用方言朗诵社论吗?能用方言在大会上做报告吗?他听广播,发言的都是一种话;他看电影,发言的也是一种话,电影配音,听起来外国人也是不讲方言的,讲普通话,而且是一般人讲不来,或必须憋着假嗓子,非常优雅地发言。
唱歌,用的也是普通话。在卡拉oK歌厅里,没有人用原声唱歌,都要唱得像某个歌星。大家对歌嗓的标准都是统一的,必须唱得像已经成名的歌手,如果唱得不像,就说你五音不全。没有人会像他母亲那样唱歌。据说,卡拉oK本是为了让人解放个性、自由演唱的,但现在都成了自由模仿的地方。大家鼓掌,说唱得好,只是由于大家都想起了某个现成的歌星的嗓子。有些人刚刚还在用故乡方言生龙活虎地说话,但一握着麦克风就变成了另一个人。
不仅嗓子变成了假的,人的动作也换了一个人。在卡拉OK里,你听不见原声,你听见的全是假嗓子。用原声唱的偶尔也有,但那是为了博大家一笑,笑过之后,马上憋了假嗓,再唱一曲,像花腔女高音,以示他是会唱的人。声乐的存在本来是为了创造声音的区别,现在却成了人声统一运动,现在不是为了向听觉提供陌生,而是灌输熟悉。
我那位好同学发现,被歧视的仅仅是他的不被文化价值取向认可的原声,只要他用普通话发言,就没有人会歧视他,他甚至会在讲方言的人面前体会到一种优越感。他渐渐明白,说什么话,如何在这个世界上发言,不仅仅只是一个口音的问题,而是一个发言权的问题。
他朴素地总结出来,用普通话发言会有好处。将来毕业,凭他这一口口齿清楚的滇南话,广播电视局这样的单位他是进不去的,话剧团他也是进不去的,公关先生他是当不成的。
普通话不仅仅是为了交流方便,还因为它是一国之都的发言方式,而一国之都又是这个国家的政治、文化、道德、对外交流的中心,一切价值的衡器。它实际上在发言上有着明显的优势,它是一种。
权力话语。在他的故乡地区,一个会讲普通话的人,就会被认为是北,京来的,上面来的、工作队的同志。在中国要冒充一个果戈理笔下的;钦差大臣,当然要用普通话。普通话一方面利于不同的方言之间的交流,沟通思想;但另一反面,它也容易成为“文化大革命”那一类时代控制人们自由思想的工具。因为它的目的是统一不同方言中的人的发言,同时它又是意识形态的发言方式,所以它是一种形而上的发言,求大同的发言。它必然是以逐步剔除方言中那些与一统相悖的个别的部分为代价的。不可能设想1966年的“革命”是一场用没有经过“革命”过滤的原声发言的革命。文学本来可以对发言方式的形而上化作出形而下的弥补,但一旦作家们都服膺于权力话语的权力,那么将不是作家的写作而是由普通话来造就一整代的作家,将不是由作家的写作来消解普通话的形而上的趋势,而是由普通话的权力来潜移默化作家们的发言。沈从文、张爱玲这样的作家不可能是用普通话发言的作家。
发言事关前途,4年之后,这位同学不但学会了标准的普通话,还会讲地道的昆明话,口音还有点像昆明电台的某某某。他被留在昆明一家电视台工作,发言权给他带来了物质方面的好处。贺知章离开故乡几十年,是“乡音无改鬓毛衰”,而这位同学是青发如丝,却不说家乡话了。他后来以别人从他的发言中听不出来他的乡音为荣,没有人猜得出他是哪里来的人,他对此问题,总是反问“你猜猜?”所谓“不要问我从哪里来”,笑而不答。他患了原声恐惧症。对原声的恐惧实际上也就是对原在的恐惧。原声就是原在的声音。一个人最根本的原在之地,不就是他的故乡,他的家乡话吗?原声恐惧症只有依靠不断地前进,最终抛弃原在之地才能缓解。所以我的这个品学兼优的好同学后来成了一个没有故乡的人。他又跑到北京去,根本就不说云南话了。再后来,他发现,用英语发言会比普通话发言会更有好处(世界性的“普通话”),他开始猛攻英语,三句汉语夹杂着半个英语单词的发言,没有人以为怪,反而从他单词乱冒的现象,预见此人必将前途远大。当他终于可以用英语发言,就飞到美国去了,只讲英语。就这样。这位同学从抛弃原声(母语)开始,一步步成了这“世界公民”。这个故事不是要贬低普通话,其实故事中的普通话,也可以换成英语。
这个故事总是会使我想起当代某些抒情才子成为诗人的历程。以汉语写作始,以译成英语或瑞典语为终,不正是一整代的诗人们所苦苦追求的吗?在今天,成为诗人,也就是成为一个没有家的人。家的丧失,是从原声的丧失开始的。我会想起用陕西话发言的杜甫,用四川话发言的李白。
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