当现代高定秀场用立体剪裁惊艳世界时，宋代仕女早将东方美学穿成优雅、流动的诗。点击新书《优雅的文明：宋代女性服饰艺术》，看李清照们的衣橱里藏着多少令巴黎设计师惊叹的时尚玄机。

《优雅的文明：宋代女性服饰艺术》（订购）

王苒 著

中央民族大学出版社

内容简介

　　本书以中华民族服饰艺术的精髓，优雅的典范宋代女性服饰艺术为研究对象，从哲学、美学、设计学多重视角探索中华民族服饰艺术与设计美学的内核，由宏观到微观，从文化价值到艺术形式，层层递进。根据宋代文献、绘画、实物等资料，重新绘制大量高水平的彩色宋代女性服饰图谱。图文并茂，以图为主，从服饰艺术的角度分析、归纳其艺术特征。再从宋代女性优雅的美学尺度探究文化的再生产，为民族服饰文化产业提供新思路、新方法，提供直观、便捷的资源，为中华民族服饰艺术传承与发展奠定价值基石。

作者简介

　　王苒，中央民族大学美术学院师资博士后。先后于东华大学、清华大学美术学院、意大利多莫斯设计学院取得学士、双硕士、博士学位。主要从事中华民族服饰艺术与设计美学研究，聚焦宋代服饰文化，主张“优雅是中华民族服饰文化的精髓”。服装设计作品曾参展米兰设计周、中国美协服装设计作品展，多次刊载于国际时尚期刊。

千年霓裳：宋代女衣中的东方美学密码

　　礼制演进：周礼十二章纹的庄严血脉，在宋代被注入新的生命力——青铜饕餮化作青鸟衔绶，五色体系披上罗纱轻衣。十二章纹随衣褶起伏若隐若现，五色随光影流转深浅渐变。变的是载体形态，不变的是礼的内核。

　　天人合一：传统宽袖经过收窄改良，兼顾雅致形制与日常实用需求。褙子外搭襦裙，层叠如山水画卷。既要云淡风轻的诗意，又要柴米油盐的便利，这才是东方哲学的高阶玩法。

　　中庸之道：“峭窄罗衫称玉肌”，藏着宋式穿搭的小巧思——多一寸则艳，少一分则寡。罗纱轻笼玉肌，透的是朦胧光影，藏的是曲线锋芒；直身剪裁松紧有度，静立时端庄如竹，行走时衣褶生波。

服饰里的风雅颂：读懂宋代女子的穿搭美学

　　罗纱：呼吸的艺术 宋代贵妇深谙“少即是多”——超半数服饰以罗纱制成，薄如蝉翼却暗藏玄机。《清明上河图》中的罗衣女子，衣摆似水墨晕染，褶皱如笔锋流转，扑面而来的是满满的呼吸感。

　　廓形：悬垂直身的智慧 直领对襟褙子+垂感襦裙=宋代爆款公式。衣领显颈长，窄袖露腕细，衣摆垂直线条拉长身形。没有纽扣束缚，全凭剪裁撑起流动美学。

　　纹样：低调的炫技 衣角绣半枝梅，领口嵌连钱纹——宋人把纹样玩出高级感，花鸟写实、几何抽象，始终恪守“七分藏三分露”的视觉法则，真正的优雅从不大声喧哗。 

　　色彩：时光淬炼的雅韵 藕粉染春色，天水碧晕秋意。植物染料经岁月淬炼，褪成自带柔光的“雨过天青”灰调。比潘通流行色早八百年，宋人已参透：最高级的美，永远是时光滤镜调出的颜色。

　　饰物：分寸间的风华 玉钗斜插定乾坤，月牙耳坠摇清辉。没有张扬的标识，没有极尽奢华的珠宝，宋代女子用银梳篦错落束发，翘头绣鞋暗藏小心机——真正的奢华，是把每件饰品都变成“不经意”的艺术品。

特邀李洁教授为本书作序

　　经过长时间的研究与精心打磨，王苒老师的《优雅的文明：宋代女性服饰艺术》一书终于出版，我有幸受作者委托为此书作序。王苒老师长期潜心于中华民族服饰艺术与设计美学研究，博士研究生就读于清华大学美术学院，期间师从肖文陵教授，由此培养了在民族服饰文化当代性领域丰富的研究基础，具有很好的学术素养。本书内容聚焦于中华民族服饰美学的探究，以优雅美学的鼎盛时期宋代女性服饰艺术为研究对象，创新性地提出优雅是文化的精髓，优雅更是中华服饰文明的审美核心价值，大胆提出文化精髓是造物思想的基础，揭示了优雅风格的本源及特征规律，为重塑当代中华民族服饰美学价值体系做出了贡献，具有较高的学术性与前瞻性。

　　中央民族大学在国家级一流学科建设的工作中始终坚持美美与共，传承创新的宗旨，服装与服饰设计专业不断地探索理论与实践教学改革发展路径，中华民族服饰美学是服装与服饰设计专业的核心课程内容之一，书中绘制了大量的优雅风格宋代女性服饰图示，包含图案、款式与结构线描图，以及服装与服饰彩色效果图，层层深入，从单一到综合的表达方式，便于读者学习，使学生对宋代优雅美学形成清晰的认识，感受中华传统服饰的力量，对设计教育意义深远。

　　《优雅的文明：宋代女性服饰艺术》是一部深刻阐释中华服饰文化发展历程中美学核心价值的著作，优雅美学的提出是基于中华民族服饰文化多元一体化格局层面的思考。本书不仅可以作为服装与服饰设计专业的教材，同时也为中华民族服饰文化的传承发展指明方向，为产业的设计创新提供一定的参照，具有实际的应用价值。

来源：中央民族大学出版社