艺术世界中的任何一个门类都蕴含着装饰艺术的元素，中国传统艺术更是具有悠久的装饰历史——从远古时期的石器、贝壳串饰，到新石器时代抽象化的彩陶饰纹，再至战国铜器上的装饰纹路等等，都是古人看重装饰的体现。中国最早的绘画形式就是手绘装饰画，主要的描绘对象是植物、动物和日常物件。这些实物经过画者艺术地变形夸张、高度提炼，最后呈现出精致的手绘图纹，成为传承历史、文化和审美理念的重要艺术形式。

    现代手绘装饰画侧重于欣赏性装饰，造型上颇为夸张，分为黑白装饰画和彩色装饰画两个类别。“手绘装饰图典”系列选取了动物、植物和物件这三类黑白手绘装饰画，以艺术的方式进行了全面介绍。黑白手绘装饰画是指一种以黑、白两色为主的现代手绘装饰图案。它在很大程度上体现和继承了中华民族的传统文化。手绘画吸收剪纸、版画等民间绘画艺术的表现形式，充分运用点、线、面的结构组合，形成一种简单、明朗、强烈的艺术效果。黑白手绘装饰画在我国文化中拥有特殊的地位。在传统的绘画中，例如中国水墨画，黑白是构成整幅画面审美的主要因素。黑白是色彩中的极色，也是视觉感受的极限。在许多中国人眼里，白是虚，是空灵；黑是实，是万事万物。色彩的灵活运用与搭配，让整个画面也可呈现出黑、白、灰三色相间的表现内容，虚中有实、实中有虚的意境表达出黑白装饰画的灵动韵味。利用黑白两色对比构成的装饰画，虚实结合，形成明显的视觉冲击，可以给在混沌迷惘的大千世界中徘徊迷茫的人们带去精神与心理上的慰藉。近些年来，手绘装饰画的色彩极为丰富，颜色形式各异，但不少人已经对颜色鲜艳的手绘装饰画产生视觉上的审美疲劳，而黑白手绘装饰画反而能给人带来一种高贵典雅、返璞归真的审美体验。

    “手绘装饰图典”以最鲜明、最单纯的黑白对比手法，采取图例为主、文字为辅的展现形式，来阐释现代手绘装饰设计艺术。手绘者们对植物装饰的钟爱集中表现在《植物的装饰语境》一书中。植物是装饰艺术中常见的表现对象。植物装饰画首先由素材收集开始，通过对不同植物外部的细致观察与写生，找出不同植物的特征。在具体的创作过程中，绘画者不仅要注重从外形上摄取丰富的感性认识，更要考虑如何将其生动地呈现于图纸之上。植物茎叶长短疏密各不相同，画者利用点、线、面交错呼应来表现画面的层次感，通过纹理来表达植物的细腻质感。《动物的装饰语境》所选取的动物手绘装饰画具有强烈的中国民族特色。无论是动物对象的选取、手绘线条的勾勒技法，还是装饰画的构图形式，在传统中国画中都是有迹可循的。例如书中选取了龙、熊猫等作为装饰纹样，还运用剪纸艺术来展现中国民间风俗。而物件相比于植物、动物手绘更加丰富复杂，创作起来也更具挑战性。任意形象的组合运用都不是随意搭配，变形、夸张等艺术创作手法的应用只为获得更为强烈的艺术效果。《物件的装饰语境》选取了风格各异的物件手绘装饰画，在表现上具有明显的现代性。

    在这个充满艺术美感的社会中，生活中也随处可见美的影子，黑白手绘艺术就是其中一颗闪耀的明星。手绘艺术虽然起源较早，但是被用于装饰设计却是近些年才兴起的。黑白手绘装饰艺术可以表现出强烈的个性和艺术创造力，契合当下人们的审美追求和精神需求。“手绘装饰图典”丛书不仅展现了人们对装饰设计的艺术追求，也反映了手绘装饰艺术的最新发展，可以说是中国传统文化和工艺的现代化转型，对丰富和美化现代生活、延续传统文化具有不可忽视的重要意义。

　　本文原载于《重庆晚报》

来源；西南师范大学出版社