摘要：音乐教育是美育的重要组成部分。音乐教育出版是实现音乐文化建设和文化传播的重要途径，是推动国家美育发展，尤其是学校美育工作的重要辅助力量。为实现新时代学校美育工作“立德树人”的根本任务，音乐教育出版应在美育实施过程中紧紧围绕“以美育人、以美化人、以美培元”的教育本质，体现情感、德性和行动的价值目标，以此引领出版发展理念和探索出版创新路径。

　　关键词：音乐美育;音乐教育出版 

　　美育对国民教育至关重要。2018年，习近平总书记在全国教育大会上指出“要全面加强和改进学校教育，坚持以美育人、以文化人，提高学生审美和人文素养”[1]。2020年10月，中共中央办公厅、国务院办公厅印发了《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》（以下简称《意见》），明确提出“美育是审美教育、情操教育、心灵教育，也是丰富想象力和培养创新意识的教育，能提升审美素养、陶冶情操、温润心灵、激发创新创造能力”，同时进一步对美育教材的编写提出具体要求，要“加强大中小学美育教材一体化建设，注重教材纵向衔接，实现主线贯穿、循序渐进”。这对作为美育实现重要环节的文化出版事业提出了新的目标和方向。

　　音乐教育出版（音乐教材教辅、音乐普及读物）是实现音乐文化建设和文化传播的重要途径，是推动国家美育发展的重要辅助力量。新时代，音乐教育出版应结合美育特点和教育目标，充分发挥行业的优势，完成从内容、载体形式到教育理念、审美需求等方面的升级：一方面助力学校美育教育的新发展，对学生的成长、个体人格的健全和自身的完善进行引导；另一方面在家庭、社会等领域持续发挥美的影响力，为人民生活质量的提升和对美好生活的向往提供美的作品。

　　一、专业引领、服务大局——音乐教育出版现状简析

　　近些年，在国家对美育的重视及国民对艺术教育需求增长的大背景下，音乐教育出版领域借信息、传媒等领域技术革新的东风，从内容、形式到资源、路径都不断升级与更新，以满足国民普及、专业学习和学校教育的需求。

　　（一）回应时代关切，提高国民音乐文化素养

　　音乐教育出版作为我国音乐文化繁荣发展的重要阵地，担负着普及音乐基础教育、推进素质教育体系构建、提高国民音乐文化素养、助力社会音乐文化建设的重要社会职能。近年来，不少音乐类以及人文社科类出版社都敏锐地捕捉社会音乐生活热点，精准把握国民文化艺术的阅读需求，推出了不少音乐普及读物，如中央音乐学院出版社（以下简称“央音社”）出版的音乐教育家周海宏的《音乐何需懂——面对审美困惑的思辨历程》《琴童家长必修课——儿童教育的问题、原理和策略》、江苏凤凰文艺出版社出版的田艺苗音乐散文集《穿T恤听古典音乐：靠谱》、中信出版社出版的音乐学者田青写给大众的中国音乐普及读本《中国人的音乐》等，都在引领大众了解音乐艺术、提升艺术审美力方面发挥了重要的普及作用。在取得良好经济效益的同时，各大音乐出版社还要立足当下，紧扣时代脉搏，积极回应时代的关切，将社会效益的最大化作为出版工作的重要指标。如央音社策划出版的改革开放40年主题出版物《中央音乐学院改革开放40年学术文萃》、上海音乐出版社（以下简称“上音社”）围绕“武汉抗疫”“脱贫攻坚”“喜迎二十大”等重要事件策划出版的各类融媒体主题出版物《出征——抗击疫情优秀歌曲集》《在希望的田野上——脱贫攻坚大众金曲100首》《放歌新时代——喜迎二十大优秀歌曲100首》等，这些宝贵的音乐文献及大众喜闻乐见的经典旋律，都以浓厚的人文情怀和独特的审美创新，将音乐语言的感悟融入艺术创作与传播中，发挥了音乐的重要社会美育作用。

　　（二）坚守“学术为魂”，发挥专业出版影响力

　　从20世纪五十年代陆续成立的音乐出版社（人民音乐出版社前身）、上海文艺出版社（上海音乐出版社前身）开始，半个多世纪以来，由音乐专业图书产生的教育影响力，培育和发展了一批又一批艺术爱好者、音乐从业者，新中国的音乐教育事业铺就了坚实的基础。21世纪初，中央音乐学院出版社和上海音乐学院出版社又作为我国仅有的两家专业音乐高校出版社相继创立，承担起音乐教育出版的独特使命与责任。以央音社为例，近年来，其作为音乐教育出版的“国家队”，精心策划了许多思想深刻、内容精当的高端学术著作及精品原创音乐作品，坚持创新发展，一方面不断提升学术出版水平，出版了如《马思聪全集》《江文也全集》《赵沨全集》《廖辅叔全集》等成为中国音乐出版标志性文化工程的大型书系，将音乐的思潮和动向传达给公众，为社会提供音乐文化服务；另一方加大“走出去”力度，向海外输出版权出版了《中国传统音乐概论（英文版）》和《丝绸之路的回响——中国作曲家管弦乐新作品系列》，积极对外推广中华优秀音乐文化，用音乐向世界“讲好中国故事”。

　　（三）关注学校音乐教育，推动音乐教材建设

　　学校音乐教材建设是弘扬美育精神的重要窗口。目前，我国现行的九年义务教育阶段的音乐教材主要有在全国使用率较高的“人教版”“人音版”，以及具有属地特色的“苏版”“沪版”“湘版”“鲁版”“冀版”“花城版”“西师大版”，随着国家“艺术课标”的不断修订与完善，这些教育类出版社也在教材编写中不断融入专业性、创新性与时代性的探索，致力于培养学生的审美能力和实践能力，发挥了重要的学校音乐美育作用。作为学校音乐教育改革的新生力量，央音社于2013年至2019年间，出版了音乐教育“新体系”的创新教材“高等院校音乐教育专业实习课程”系列教材，该教材作为“高参小”项目实验教材，目前在全国30个省、自治区、直辖市的220所小学使用。值得关注的是，中央音乐学院音乐教育学院以该教材为依托，2011年至今开展美育“国培计划”21期，共培训大中小学音乐教师6182人次，并向广大偏远地区及乡村开展艺术帮扶工作，打通音乐教育的“最后一公里”。此外，近些年音乐教育出版还将目光投向音乐教材的一体化建设，如央音社的《中小学音乐知识文库丛书》《中等艺术院校共同课通用教材》《高等音乐（师范）院校公共课系列教材》等，并以开发有声读物、线上讲座、直播活动等新技术手段辅助音乐教学。

　　二、提升审美、塑造个性——以美育价值为旨归

　　《礼记》中记载“德者，性之端也；乐者，德之华也”，肯定了音乐的社会功能和教化作用。在当代的教育观念中，音乐教育陶冶情操、开启智慧、完善人格的功能早已成为共识。以美育教育为旨归，为音乐教育出版的美育价值也提出了新方向。

　　（一）发现美：激发审美兴趣，注重审美感知

　　音乐之美的感受是需要经过系统的训练，需要被激发，进而才能获得感知。就这一特点而言，音乐教育不仅具有技术层面的专业性，还具有一定美学特征。因此，音乐教育出版要将着力点放在激发审美兴趣上，对读者进行审美情感的引导与培养。近年来，各大主流音乐出版社都在探索采用多种形式提升音乐教育出版的情感目标并取得了初步的成果，例如由上音社主办、上海音乐家协会等部门联合组织的“红色音乐之旅”活动将音乐出版与红色音乐主题活动有机结合。在宣传出版成果的同时，鼓励读者参与音乐表演，激发其音乐兴趣、陶冶艺术情操。再如人民音乐出版社（以下简称“人音社”）于2022年暑期特别策划的“天地同和•博物馆奇妙夜”云逛展览活动，借助新媒体技术全方位展现《天地同和——中国古代乐器精粹》中国宝们的面貌，带领读者鲜活地感受中国音乐文化的魅力。央音社于2021年策划出版的童声合唱曲集《孩子们的歌》也是一次很好的尝试。这些歌曲不仅以与孩子们生活息息相关的主题，例如保护海洋和动物、探索神秘太空、垃圾分类，表达对妈妈的爱等，与孩子们产生情感的共鸣，还满足了新媒体时代数字化背景的教学需求，将乐谱的示范演唱、各分声部和钢琴伴奏均以音频形式立体化呈现，演唱者可根据个人能力，选择某一声部学唱，还可选择音频中其他任何一个声部，同步合练，感受与合唱团融为一体的歌唱体验，大大增强了教与学环节的交互功能。此外，出版与儿童节主题相结合，还在国家大剧院举办儿童合唱音乐会，让更多的孩子感受歌唱的魅力，激发兴趣热情，最终实现获得美感、陶冶情操的目的。

　　（二）体验美：涵融传统文化、深化情感体验

　　中华优秀传统文化是中华民族的根本和灵魂，教育部2021年发布《中华优秀传统文化进中小学课程教材指南》，对大力开展中小学中华优秀传统文化教育提出要求，特别强调强化中华优秀传统文化的铸魂育人功能。因此，美育视域下的音乐教育出版在增强美育熏陶的同时，更应坚持文化引领，明确弘扬优秀传统文化的重要主体责任。就今日的出版实践而言，在符合艺术本身规律情况下进行的有机调整与创新，进而达到多样化、立体化的音乐教育出版呈现，可以有效地引导读者对中华优秀传统文化的热爱，凝聚民族力量，赓续文化火种。例如人音社出版发行的《中华传统文化音乐读本》串联绘画、文学、戏剧等多种艺术形式对传统音乐艺术特点进行整合，为读者生动呈现了传统音乐定格血脉精魂的一个个华彩瞬间；此外，上海教育出版社出版的“梨园娃”系列音乐有声读物，是国内首套以传统戏曲文化、曲艺文化为内容的有声音乐读物，并在图书中加入了画脸谱等手工活动让孩子们体验中国传统文化之美；央音社策划出版的《兴于诗 成于乐系列：经典古诗词童声合唱曲》，以古诗词合唱的形式为我国经典文学注入新时代的精神与情感，也为青少年传承优秀传统文化提供了“外化于行、内化于心”的独特诠释。这些音乐教育出版的探索实践生动展示了在美育中呈现、传授、诠释传统文化的有效途径，对实现中国优秀传统文化的创造性转化、创新性发展具有重要意义。

　　（三）创造美：培育创新能力、关注个性发展

　　《新时代学校美育工作的意见》重点提出“艺术基础知识基本技能+艺术审美体验+艺术专项特长”三位一体的审美素质结构，三者合力指向并形成文化理解、审美感知、艺术表现、创意实践等美育核心素养。一定程度上，这一教学模式的提出对新时代的音乐美育明确方向具有重要意义，音乐审美素养作为音乐教育的重要培养目标，在以能力、测试和应用为评价尺度的同时更应重视人才创新素养的训练。具体到音乐教育出版的策略，可以于以下几个方面重点着力：一是健康培育读者对艺术作品的审美感知力。如央音社正在策划出版的《中国音乐基础课训练》，希望通过对更多民歌、戏曲、说唱艺术的名作欣赏与分析、背默优美乐句，使学生在磨炼音高、音程、调式、节奏等技术的同时，深度建立中国音乐的“母语”语感，潜移默化地培育学生的音乐审美感知力。二是引导读者积极参与社会音乐实践活动。社会音乐考级是当下具有代表性的社会音乐实践活动，它以提升艺术素养为核心，关注学生的实践创新能力与个性发展。新时代的社会艺术美育教材，更应通过专业水平的标准和力量，帮助学生提升对艺术的兴趣，享受艺术教育的乐趣，体验自我艺术成长的成就感，实现以美育来陶冶情操、增强文化自信的教学目标。

　　三、数字融合、培根铸魂——音乐教育出版发展的理念与创新路径

　　音乐美育是面向所有人的教育，与全体国民的成长、个体人格的健全和自身的完善紧密相关，更加关涉一个国家的综合文化软实力。新时代，音乐教育出版需承担起“以美育人”的主体责任，坚持“立德树人”的根本任务，围绕课程目标，聚焦核心素养，从强化内容质量、提升融合出版能力等全方位服务于美育的升级和对人的完善。

　　（一）聚焦素养立意，承担“以美育人”的使命

　　新时代我国的教育方针是“五育并举”，要求培养“德智体美劳”全面发展的时代新人，音乐教育则是这一教育体系下不可或缺的要素。古往今来，音乐一直是人类情感的特殊载体，中国古代音乐美学理论著作《乐记》中曾言：“凡音之起，由人心生。”这一论述表明古人两千年前对音乐这一艺术的具体定位，即人类情感表达、传递、接受和交流的重要工具，认为音乐是人类情感活动的直接产物。令人遗憾的是，当前认为音乐只是艺术表演的一种形式技巧的师生（包括家长）不在少数，这一定程度上是由今日学校音乐教育的短板导致的。有时掺入了家长功利的考量，消磨了孩子们对音乐的天然兴趣。[4]因此，作为学校音乐教育抓手的音乐教材，要强化“以美育人”这一根本目标，“将目光投向音乐教育中的人本身，从一味认可音乐知识技能，逐渐转向关注人感性生成、理解和反思过程，重视对审美本身的发展”［5］。一方面，出版主体可以通过出版内容经典又“寓教于乐”的作品，引导受众通过“聆听”“歌唱”等情感体验的音乐活动感受音乐的真、善、美，以达到提升审美品位的目的，助推音乐美育教育；另一方面，出版主体应有学科融合的出版理念，加强音乐教材与艺术学科之间的融合、与其他学科的联系，注重艺术与生活、自然、社会、科技等的关联，将美育精神扩展到各个学科。通过艺术的渠道，帮助人发现生活中的美，认识美、感受美、创造美，发挥音乐出版物在学校美育之外的家庭美育与社会美育作用。

　　（二）提升内容德育含量，服务“立德树人”根本任务

　　音乐教育，不仅是审美的教育，更是道德、情操和心灵的教育。因此，音乐教育出版的根本目的须从培养受众的审美性与德性出发。中华优秀传统文化是中华民族的“根”和“魂”，是中华民族的精神命脉。提高音乐教材内容的德育含量，最重要的是在音乐教材中巩固、丰富和深化传统文化的相关形式，发挥优秀传统文化自身的内在凝聚力。但长期以来，我国的学校音乐教育更多是以西方音乐文化为主导，学生们严重缺失对如民歌、戏曲等优秀传统音乐文化样态的认知。以当前国内现行使用的两版小学义务教育阶段的音乐教材为例（见表1），我们会惊讶地发现教材内容的选编存在中国音乐文化与西方音乐文化比例的严重失衡，中国传统音乐文化内容更是处于严重缺位状态。由此反思，在音乐教材建设的过程中，出版主体应紧紧围绕服务“立德树人”这一根本任务，让中国优秀传统音乐文化成为构建新时代美育坚实的文化基础和思想源泉，提升教材质量，把好育人育才的重要关口。此外，党的二十大报告明确指出，要“讲好中国故事、传播好中国声音”，“增强中华文明传播力影响力”，通过“深化文明交流互鉴，推动中华文化更好走向世界”[6]。落实到音乐教育出版，一方面应着力打造中国音乐的母语文化，形成音乐传承、民族教育、音乐出版三位一体的民族音乐教材出版体系，以此有效地传承创新传统音乐文化价值，实现国家化目标价值输出，为我国国际话语体系构建坚定基础。[7]另一方面，抓住国家大力加强非遗保护力度的利好政策，组织学者和非遗传承人共同编写音乐非遗教材，并通过非遗进校园等音乐教育实践活动，扩大非遗保护的参与主体，实现非遗资源的重构，进而为提升中国音乐文化的软实力、丰富世界音乐文化的多样性，以及构建“人类命运共同体”尽应有之义。

表1：对国内现行使用的两版小学义务教育阶段的音乐教材音乐作品的各类素材统计与占比分析

　　（三）加大教材创新力度，提升融合数字出版效能

　　教育部《艺术课标（2022版）》修订组成员甄巍教授对中小学美育教育提出了这样的期盼：“新时代中小学美育的内容、形式、内涵以及育人模式要不断地创新，数字技术及创新要素的应用有待突破，要产出更多优质的美育课程和美育产品，把艺术教育的最新成果尽快落地，更好地服务于人民群众对高品质教育的需求。”[8]由此可见，新时代美育的时代转型与创新发展的重要性不言而喻。当今媒介化社会日新月异，出版技术与介质的革命性变化往往出人意料，出版内涵的丰富与外延的变迁给行业带来了未知的挑战。在数字化、全球化与文化多元化的新时代语境下，受众的文化价值观念和审美观念如白云苍狗，音乐的生产、传播方式在不断拓展边界的同时，亦影响着出版形态的变化。就音乐教育出版而言，尤其是后疫情时代，“线上+线下”的学习模式提升了音乐教材创新发展的力度与速度，使传统出版与新兴出版的融合发展成为必然，音乐教材需要为教育教学提供更多元的服务模式，主要有三条路可循：一是要通过技术赋能，把平面化的专业知识与在线资源充分融合，构建线上线下一体化发展的学习系统，提升音乐教材内容的宽度与厚度。二是要借力新兴科技开发融合教材，提升使用者的体验感与参与度。可围绕学习场景，通过数字技术拓宽音视频资源的获取渠道。三是要为读者提供多元化服务，激发图书开发活力。可积极利用数字化、网络化技术相叠加所带来的大量新兴、边缘、交叉性服务空间，为读者提供其在知识信息获取、利用过程中所需要的知识服务，开拓教育服务发展空间；四是要整合延伸出版产业链发展。音乐出版与音乐教育、乐器制造、演出娱乐、文化创意等产业始终保持着密切的上下游关系。因此，在“五育并举”的教育理念中，音乐艺术类的图书，作为“双减”形势下的教育阅读和少儿培训的产品，出版主体应该积极与社会教育机构联动、互动，以创新的理念和方式不断提高、完善音乐图书的出版形态，使之成为学校和家庭开展青少年美育教育的核心要素，并不断拓展其边际效应，增强美育教育功能，探索新的发展路径。

　　概而言之，新时代对音乐教育出版在出版宗旨、服务目标、质量提升、功能传播等多方面提出了更高的要求。音乐教育出版在满足学校基本的音乐教育、教材建设的同时，更要在服务“立德树人”的总目标下致力于“以美育人”，为提升人们的审美情操、审美心理、审美感知、审美鉴赏、审美能力提供更多的精品力作，为全民族综合素质的提升提供美的滋养。

　　参考文献
　　[1] 习近平.习近平出席全国教育大会并发表重要讲话[EB/OL].（2018-09-10）http://www.gov.cn/xinwen/2018-09/10/content_5320835.htm
　　[2] 中共中央办公厅 国务院办公厅印发《关于全面加强和改进新时代学校体育工作的意见》《关于全面加强和改进新时代学校美育工作的意见》[J].中华人民共和国国务院公报，2020,（30）
　　[3] 郭声健.以美育《意见》为行动指南 推进学校音乐教育改革发展[J].中国音乐教育，2021,（1）
　　[4] 高建进.让中小学音乐教育回归音乐的本源[J].人民音乐，2015,（11）
　　[5] 陈若旭.音乐类教辅出版的美育升级调适[J].中国出版，2022,（11）
　　[6] 刚刚，习近平这样阐述文化自信自强！[N].中国艺术报，2022-10-16
　　[7] 周丹、郭戈.把握方向，坚守学术，做教材编辑和教育出版的主力军[N].中华读书报，2019-02-19.
　　[8] 甄巍.坚持以美育人 强化素养导向[J].艺术教育，2022,（7）

来源：中国大学出版社协会